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8月5日，第12届GCC中国长沙国际吉他艺术节开幕！笔者怀着激动的心情来到这座美丽的城市，享受为期五天的精彩活动。
和几年前相比，能明显感觉到长沙更好了，无论是基建方面还是市容整洁程度。2018年来的时候，音乐厅附近似乎没有看到罗森便利店和大悦城，必须要给长沙速度点赞！夜幕来临，湘江边那晚霞的颜色真是惹人喜爱。
艺术节首场音乐会即将开启，麓山中厅高朋满座，包括参与支持艺术节的领导，国内外教授、名家及琴童爱好者等。这次艺术节的超级大腕皮埃里教授和多位顶尖演奏家都在嘉宾席落座。
首场是杨雪霏的“西弦东琴”音乐会，吉他二胡和琵琶的合作，两位民乐老师也是国内有名的青年演奏家。音乐会分为四个部分：吉他和二胡，吉他独奏，吉他和琵琶，吉他二胡与琵琶。杨雪霏和浙音的薛辰茜老师默契度极高，吉他和二胡，甚至说吉他和大部分不对位的旋律性乐器都是很搭的。开场的两首曲目是经典广东音乐《彩云追月》和古曲《渔舟唱晚》，《彩云追月》的旋律瞬间把我带到童年的情境里（我不会告诉你们我是在小霸王学习机的打字游戏第一次听到这首作品，然后单曲循环了一个假期）。在节目单以外，两位老师还演奏了一曲《梁祝》，我们听惯了小提琴的版本，不得不说这曲子太适合二胡和吉他了，吉他的和声相比钢伴更加清新淡雅娓娓道来，而二胡旋律一起，美到让人心碎。杨雪霏使用的是一把新的Smallman吉他。十年来看了她的不下七场音乐会，这应该是第三把了，这么有才华的演奏家又比你刻苦，找谁说理去。这把琴的背侧板非常漂亮，声音也很棒。不得不说杨雪霏是精心准备了这场音乐会，无论是曲目顺序还是表演形式上，处处可见细节。
第二部分杨雪霏独奏，上来就是土耳其风格作品《科庸巴巴》，为了节省调音时间，她特别使用了一把传统白松吉他，在音乐会开始前，我与这把琴的制作家Amelie Bouvret简单沟通几句，她是比利时制琴大师Walter Verreydt的学生。这把传统琴非常特别，能量大，尤其低音凶猛，因为是全新的白松琴高音还未开好声，但在乐曲第四部分Presto，高音的变化很多，别具一格，无论是琴声还是杨雪霏的演奏渐入佳境。
第二首独奏作品是《森林之梦》，让人惊喜的是她在保持轮指颗粒型的基础上加入了很多自由的速度弹性变化，甚至比威廉斯索尼DVD里经典版本更加自由，使得曲目更有张力和魅力。这和很多国内演奏家都不同，尤其很多学院派的学生都过于追求轮指的技术本身了。然后是首《巴拉圭舞曲》，她曾经给巴拉圭总统演奏过此曲。
下一首是杨雪霏自己编曲创作的《新疆幻想曲》，这是她创作的第一首曲目，非常有意思，作品运用了大量的圆滑音和炫丽的扫弦技巧，串烧了四首新疆经典民歌如《掀起了你的盖头来》、《青春舞曲》、《花儿为什么这样红》和《在银色月光下》。在尽兴的歌舞节拍里，吉他奏出了手鼓、冬不拉的声音。高水准的音乐会少不了一首学术价值高的作品，独奏的最后一首是《悲歌》。古典吉他的暗色调在作品中浮现出来，这是一首古巴作曲家布劳威尔为纪念挚友——日本作曲家武满彻而写的深情挽歌。这首曲子的灵感来自东方，我在聆听时，对曲目寂静和微妙的表达方式感到亲近，被深邃而又神秘的氛围感染到。音乐会效果超出预料，掌声极其热烈。我认真观察了杨雪霏的神态，她应该也是比较满意今天的演奏状态。
先正云：“以无累之神合有道之器；非有逸致者则不能也”。这里所说的超逸情趣是一般人难以做到的，可以是天性的自然流露，亦可通过后天陶冶获得。所以我们在听人演奏时，总是可以发现演奏家的性格。我们总能发现一些安然自如，潇洒飘逸的演奏，这种超逸的境界是无法模仿和装出来的。在424个坐席的厅里，音乐会的扩音调音恰到好处，要满足足够的声场，又要保证古典吉他的音色还原度和二胡琵琶的均衡。说实话国内大部分艺术节在这方面还做得不够，不是声场过大，极度失真，就是音量不够。调音工作要非常了解古典吉他的人来做，玩指弹电琴的器材控都不行。古典吉他音乐会还是得在专业的音乐厅办。座位最好不超过500个，否则压不住场。
第三部分是吉他和琵琶，琵琶演奏家孙莹，国家大剧院的客座琵琶演奏员。她们从去年就开始了“东弦西琴”的专题音乐会巡演。默契度自然很高。《梅花三弄》和《弗拉门戈舞曲》都是新加坡作曲家林亿为其量身打造。林亿帅气，2013年在中央音乐学院攻读作曲硕士，《梅花三弄》给人印象深刻，作品保留了古琴和吉他泛音的相似点，加入了很多现代的和声编排，真心觉得古典吉他在很多情况下比钢琴伴奏更能胜任室内乐演奏。让这首古曲更有现代审美效果。曲罢，掌声雷厉，经久不息。
音乐会最令人期待的室内乐团部分，吉他二胡和琵琶。《瑶族舞曲》和《赛马》，《瑶族舞曲》是刘铁山、茂沅在上世纪五十年代创作的民族管弦乐，杨雪霏根据乐团总谱改编，改编非常成功！在演奏进行到一半，二胡延绵不绝的音色响起时候，我的眼泪又在打转了，这真是久违的感觉了，除了被这首作品感动到，还不忍心让这份美好消逝。上次在音乐会上感动的流泪不记得是哪一场了。在热烈的掌声下，三位演奏家持续返场了《望春风》和《自由探戈》，最后，幽默的主持人上台说：“其实我很不想站在这，想让演奏家们继续加演……”并把掌声送给观众，他说得很好：“正是有了你们，这场音乐会才变得如此美妙。”这就是我喜欢的音乐会的氛围。首场如此精彩，接下来四天的好戏更让人期待。那么我会从音乐会感受，大师课分享，激烈的公开组比赛实况这几个方面为大家带来前方报道。
古典吉他丰富的表现力和惊人的融合能力在杨雪霏这场音乐会上发挥得淋漓尽致，让人不禁感叹：恐怕除了重金属摇滚乐，很难有古典吉他不能驾驭的风格。杨雪霏持续把古典吉他更多新的演出形式展现给乐迷，2018年夏天GCC音乐会上，杨雪霏和西班牙弗拉门戈舞者玛丽亚的配合就堪称经典。而这场音乐会的中国元素使在场听众深深感受到了文化自信。三件乐器的搭配和表现恰到好处，曲目的创作改编也是整洁精悍，毫无造作和多余之感。
附：少年组与儿童组决赛名单
少年组：
林澍峰（香港）
宋洁（天津）
沙千皓（天津）
肖峻宸（长沙）
陈浩宇（杭州）
周孟洁（南京）
儿童A组：
王一然（天津）
王馨悦（镇江）
应子彦（广州）
任骉（贵阳）
魏婉伊（深圳）
杨凌（长沙）
儿童B组：
殷如玉（湘潭）
叶远山（杭州）
孙骥芃（南京）
高伯川（镇江）
黄晟轩（襄阳）
邓又畅（天津）
决赛时间：8月8日
决赛地点：长沙音乐厅
8:45-9:00 少年组决赛抽签
儿童A/B组决赛抽签
9:00-12:00 少年组决赛（麓山厅）
儿童A/B组决赛（橘洲厅）
13:15-15:00 儿童A/B组决赛（橘洲厅）
作者：安星宇
音乐美学硕士，西安市吉他学会副会长。原声私塾教学总监。参与组织国际艺术节，多场世界冠军演奏家音乐会及大师课，并担任多个国内重要吉他艺术节和比赛的评委工作。西安吉他四重奏7749成员。
