——定期参加 Jam 是激发练习灵感和提升水平的最佳方式之一。本文将告诉你如何寻找Jam、如何准备,以及到达现场后该做些什么。
作为在吉他圈子里摸爬滚打多年的老兵,我深知“闭门造车”是很多琴友进步缓慢的头号杀手。其实,提升琴技、找回练琴动力的最快途径,就是去参加一次Jam Session(即兴合奏)。
很多琴友一提到 Jam 就心里打鼓:“我水平够吗?”“万一跟不上怎么办?”别担心,今天我把这篇非常实用的指南翻译整理给大家。无论你是玩Bluegrass、爵士还是民谣,这7件事都能帮你体面地开启你的第一次Jam之旅。
在Bluegrass、Old-time、Celtic凯尔特等传统音乐圈子里,Jam是志同道合的乐手们在公共场所聚集、共享音乐活力的绝佳机会。这些音乐的乐迷通常本身就是演奏者——他们在当地社区演奏、传授新人,让这些文化代代相传。
很多吉他手对第一次参加Jam感到犹豫是很正常的。觉得自己是新手、没合奏经验、不懂特定风格,或者单纯社恐,这些顾虑都非常合理。但说实话,Jam确实是让你产生练琴动力的“特效药”。下面我们就来聊聊具体怎么操作。
1. 搞清楚Jam的类型
我们这里主要讨论的是使用原声吉他的传统音乐Public Jams(公开合奏)。这类Jam与蓝调、摇滚或爵士Jam最大的区别在于:它们具有高度的结构性。
虽然大家可能从未谋面,也没有经过排练,但因为遵循既定的传统,大家可以行云流水地玩上几个小时。曲目通常来自大家公认的Common Repertoire(通用曲库)。你并不需要去之前背下一堆谱子,先去听几次,你很快就能发现哪些曲子最火、最值得回家练。
2. 寻找合适的聚点
传统音乐的 Jam 通常发生在户外、酒吧、咖啡馆、琴行或社区中心。
网络搜索是第一步,但很多硬核的 Jam 宣传得很随意。
如果网上搜不到,试着去咨询当地琴行。
关注相关的微信群或豆瓣小组等。 可能需要费一番功夫挖掘,但只要你有耐心打几个电话或发几封邮件,你会惊讶地发现身边竟然有这么多机会。
3. 先去“踩点”听一听
找到地方后,我建议你第一次先把琴留在家里,空着手去看看。 读再多攻略,也不如亲眼看一次来得直观。这种Jam通常都有观众,尤其是在酒吧里的。如果你发现这一伙人水平太高,或者风格不是你的菜,那就再换一家。每个Jam都有自己的“场域文化”,多试几次才能找到让你舒服的圈子。
4. 学习圈内“潜规则”
每种音乐风格都有自己的合奏礼仪。 在带琴上阵前,先做点功课。虽然大部分老大哥都很欢迎新人,但如果你对这种风格吉他的角色有基本了解,大家会更尊重你。比如在Bluegrass Jam中,吉他大部分时间扫节奏,但也有Solo的机会;而在Old-time或Celtic Jam中,吉他几乎只负责节奏。懂尊重、守规矩,比弹得快更重要。
5. 检查你的装备包
每次出门前,我都会检查琴盒里是否有这四样宝物:
Clip-on Tuner(夹式调音表):必备!现场要经常校音。
Capo(变调夹):玩 Bluegrass 必带,其他风格视情况而定。
Pick(拨片):最好多备几个。
Strap(背带):虽然现场可能有椅子,但有背带总归更保险。
至于带什么吉他,作为新人其实没那么重要。虽然Bluegrass标配是D型琴,但先融入音乐、动起手来才是关键。等玩久了,你自然会知道什么琴最适合你的风格。
6. 从“低调参与”开始
在几乎任何Jam现场,你都可以坐在圈子的外缘。 你可以小声地跟着弹,观察别人的指法,吸收现场的节奏。就算你不认识这首歌、不认识和弦、甚至弹得还不利索,也没关系。 唯一的禁忌是“搞破坏”:比如弹得巨响、节奏不稳或者音准不对。既然你能耐心地看到这里,我相信你一定不是那种没有自知之明、破坏大家兴致的“Jam 杀手”。
7. 准备几首拿手曲目
有些 Jam 是由领头人选曲,有些则是轮流点歌。
如果轮到你选,你说“我是新人,这把先过”是完全没问题的。
如果你想贡献一首,你就得负责领奏。请选择那些简单直接、只有三四个常规和弦的曲子,方便大家跟进。
随身带个小本子:记下别人弹的好曲子,这就是你回家练习的“作业清单”。