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事实证明多么科学有效的教学方法都离不开直接、形象的语言表达，离开了它，整个教学是不存在的，至少是不能延续。所以语言的使用是钢琴教学中非常重要的环节。
钢琴教学中语言使用的艺术
语言是人类特有的音义结合的符号系统，是人类最重要的交际工具，也是认知世界和思维的工具，是文化信息的载体。
事实证明多么科学有效的教学方法都离不开准确、生动、直接、形象的语言表达，离开了它，整个教学是不存在的，至少是不能延续。所以语言的使用是钢琴教学中非常重要的环节，它在整个教学中起启迪、激发、鼓励、交流、评价等作用。
汉语言是人类独特的、使用人数最多、延续传统最久的一种语言，它不但能营造具体事物的意义和意境，且能对抽象的事物以启示。下面就汉语言的一些基本特点，探讨钢琴教学中汉语言的使用艺术。
语音特点：汉语言的每一个音节(字)由声、韵、调三个要素组成，“阴平、阳平、上声、去声”为四个声调，界限分明，富有高低升降变化。声调的变化会带来语(字)意的不同。
词汇特点：以单音节(字)为基础构成庞大的双音节、多音节词，单音节(字)本身都有意义。
语法特点：没有形态变化，大量通过使用虚词、量词，来丰富词意，改变语序来表达相同的字(词)构成不同的含义，改变词的成分产生不同的意义
语用特点：意会性，表达求简、求明、达意，不一定求句子结构的完整，经常有省略句。
修辞特点：鲜明生动的表意功能，主体根据自己的身份和表达意图采用最理想有效的词语和句子，有比较固定的结构和修辞格式。
用丰富的成语典故、寓言、熟语、惯用语、歇后语、顺口溜、现代合成词、方言语汇等等。
在教学中除钢琴本身固有的讲授方法外，根据汉语言的这些基本特点，能产生良好的教学效果。在清晰咬字、吐字和准确用字、用词的同时，注意求简、求明、达意、言简意赅，善于组织语词、调整语序、语速、语调，能应用丰富的成语典故、寓言、歇后语等，来加强语言的生动性、亲和力、吸引力和感染力，从而启发学生准确地理解作品，实现和完成教师的教学意图。还可根据环境、场合、对象的不同，选用不同的语体(正式语体和非正式语体)，如：谈话语体、文艺语体等，谈话语体经常伴有丰富的表情和手势。还可根据地区、民族的差异，授课对象的不同，使用丰富的方言语汇，便于交流，增加亲和力,形成语言表述的个人风格。运用生动艺术化的语言可以把习琴者诱入音乐所营造的气氛中、情景中，也才有可能将乐曲的内涵、情绪、情感较准确地表达出来，达到理解的目的。
将汉语言丰富的修辞手法运用到钢琴教学中。
比喻：通常说的“打比方”。如：他的演奏像流水(明喻)。他的手指软得像棉花(明喻)。此曲是我们了解这个作曲家内心世界的窗口(暗喻)。节奏是我们学习这首作品的灵魂(隐语)。如泣如诉的旋律(借语)等。
夸张：对事物的特征作艺术上的夸大或缩小，起到突出和强调作用。如：他的演奏强若雷鸣，弱似私语。
描摹：是对事物的声音、色彩、形体和情状作真实的描写和形容。钢琴教学中不可能对音乐描摹得那样具体清楚，但我们可以借鉴对自然界中生动的声音、色彩以及社会中的事物的描述，对钢琴的声音以及所表现的音乐形象进行形象的比喻和提示，从而达到理解。如：五彩缤纷的旋律，拖泥带水的演奏，和声的丰满或贫瘠，音乐色彩的明暗对比等。
比拟：通过联想把人当做物，把物当作人的拟物和拟人的手法。如：此段音乐像美丽的少女在翩翩起舞，是那样的轻盈、多姿、柔美。把音乐中抽象的内容尽可能用拟人和拟物的手法形象化、性格化，从而达到理解。
对比：把相反相对的事物放在一起对比、对照，突出各自的特点，使其鲜明。将不同情绪的音乐进行对比形容。如：旋律的阳刚与柔美、松弛与紧张，和声的丰富与单调等。
设问：无疑而问，故意设问，不作回答。常用的语言有，“是这样的情绪吗？”“速度对吗？”等。
婉曲：用委婉含蓄的方式烘托或暗示本意。这种言语不但会增加师生间的亲和力，而且会增强学生的自信心，缓解紧张的情绪，利于师生交流学习。如“如果这样演奏会更好一些，”“再给点力量好吗？”
语言的掌握，不是单纯的，它不但要求教师了解和掌握汉语言的一些用法,还要求教师有深厚的文化功底和全面的文化素养，如:对中国古典诗词的学习,中外文学、美学等方面的学习，要有对事物是非的辨别能力，熟悉语言交流中人的心理体验和感受。就钢琴教学而言要熟知音乐的内容和形式以及风格、题材、体裁、形式、情绪等等的分析、认识和把握，只有这样才能将准确生动的语言，艺术化地运用到教学中，真正使语言成为传播知识的载体。
下面笔者就十几年在钢琴教学中积累的一些经验，罗列了常用的一些词汇供同行参考交流。
通畅：演奏松弛,力量畅通无阻，触键到底。流畅：演奏的音符均匀，流动，且熟练。松弛：物质上主要指肌肉、肌体松弛，精神上指心理放松。泄、懈、懒、垮：指演奏不能积极主动，是消极的提不起精神，没有朝气，过分松弛。浑、浊、搅、糊：音符交代不清，没有颗粒感，没有线条，更没有层次，也可能是延音踏板用之过多。轻、柔、弱、强：泛指触键的力度变化，与下键的速度有关。活：流动，有活力，不呆板，灵活。压：指触键的方法，属于不良的触键，用力不对，与正确的钢琴演奏相违背，经常为压指、压腕弹奏。抖、晃：手腕不平稳，上下抖动，破坏音乐的流畅自然。稳：指拍子和速度以及强弱律动稳定和平均，也指心理状态。灵巧:轻松、灵活、轻巧、活泼可爱，富有灵性。精：演奏细致、细腻、精确、质量高、表达准确。均匀、匀称：节奏平均、清晰、力量控制适当。顺：通顺、连贯、流畅。清：很好的力度和音色表达，经常表现清静、雅致、清澈。细：指演奏仔细，细腻，也指旋律线条。粗：粗糙，错误较多，准确性差，也指旋律线条不清。真、实：感情表达真实、真挚、不夸张，内在。虚、浮：演奏无光泽，演奏软弱无力，苍白，力度太弱，无表现力，触键太浅造成的。雅：典雅、高贵、节制、有分寸、声音有修养。静：指情绪安静、遐想。缓：稳一些、慢一些、指速度、从容，不慌不忙、力求稳定。刚：坚定、果断、指力度和情绪。妙：恰到好处，处理得当。暗亮：指音乐色彩的变化，常指和声色彩。沉：指力量实、低、重也指情绪沉闷。生：不熟练、不熟悉。野：无章法，没有规矩。慌：主要指心理紧张。梗：力量不通畅，有阻力。拘谨：放不开，小心谨慎，指动作和音乐表现。凶、狠：力度太强，没有控制，会产生粗糙的音色，音乐缺乏修养。过：过分夸张，指音乐表现中的力度、情绪、速度等。漏：演奏中个别音没有声音，漏音。爬、溜：手指缺乏独立性，音符交代含混不清。拔：拔苗助长，与程度不符。急、赶、抢、拖：不按音乐固有的拍子、节奏、速度进行，与心理素质有关。淡：清淡或平淡，指色彩和力度的控制。干涩：不湿润，缺乏共鸣，由于音色和力度处理不当而致。断：音符与音符、乐句与乐句不相联系。呆板、死板：音乐不流动，缺乏活力，表现力差。响、闹：力度太强，没有控制。僵、硬：缺乏松弛、活力和流动，常指触键时的肌肉状态。烦、躁：不安，没有层次，力度没有控制，主要也指心理状态。妩媚：处理过分，矫揉造作，不自然。水：假之意，水分太多。露：感情外在，没有掩饰，缺乏艺术性。散：音不集中，没有点，缺乏颗粒感，也指音乐处理太自由。蛮：演奏不讲究，用力过猛，也不讲究音色、音质。甜: 音乐甜美、抒情、动人、舒缓、缺乏紧张度。
